Des ressources pour l'histoire de l'immigration 
Carrie Tarr analyse successivement les sujets de chaque film retenu dans son corpus en retenant les aspects narratifs communs : il s'agit d'abord de récits de femmes immigrées puis ceux de "beurette". Elle analyse en quoi ces derniers véhiculent ou non des stéréotypes.
Ouahmi Ould-Braham dresse une chronologie des débuts de Tahar Hanache, de son enfance en Algérie à ses premiers rôles dans les années 1920.
Naïma Yahi resitue les films maghrébins dans le contexte de la recherche scientifique (historique et sociologique) au niveau international et introduit les deux journées d'étude.
Mouloud Mimoun retrace l'hisoire du cinéma immigré en France de ses débuts à la fin des années 1960. Le premier film sur le thème est Tony de Jean Renoir. Puis, ce thème n'est que peu traité jusqu'aux années 1960. A cette époque, on assiste à la convergence entre l'idéologie d'extrême gauche, le cinéma militant et la prégnance de la Guerre d'Algérie.
Naïma Yahi chargée de recherche à Génériques et coordinatrice des journées d'étude conclut ce colloque en effectuant de nombreux remerciements.
A travers les films L'Exposé et Zohra à la plage, Leslie Kealfoher montre le rôle des aliments dans la représentation des femmes maghrébines dans les courts métrages.
Edouard Mills-Affif termine par Vénus Noire, où opère un changement de style. Abdellatif Kechiche plonge ici dans le regard du colonisateur et se penche sur le rôle de la science. Le film est radical et provoque le spectateur afin que celui-ci ne s'habitue jamais au regard obscène. Edouard Mills-Affif finit en rappelant le style naturaliste et romanesque de Abdellatif Kechiche, sa vision dialectique et le regard qu'il porte sur l'autre. Pour conclure que son cinéma est celui du questionnement et non de l'affirmation.
Hassan Akesbi raconte son enfance à Tanger et sa découverte du football dans la Médina.
J. Gaertner revient sur la construction de l'image de l'arabe de 1968 aux années 1970, stéréotype identitaire ancré dans les imaginaire et véhiculé par les comédies populaires comme Rabbi Jacob.
Selon Yvan Gastaut, dans les années 80-90 et jusqu'à aujourd'hui, le cinéma est de plus en plus en phase avec la réalité de la société française et met en scène l'hybridation, le métissage. C'est le cinéma qui témoigne d'une société qui évolue favorablement, qui la tire et permet le dépassement des comportements racistes. L'enjeu est maintenant que ce cinéma ne soit plus stigmatisé en tant que soi.
Ammar Rouaï a très tôt l'ambition de faire une carrière de footballeur professionnel, il raconte dans cet extrait ses motivations, en quoi son staut d'indigène l'a poussé à fuire l'Algérie colonisée. Il explique par la suite les conditions de son départ d'Algérie et de son arrivée en France où il intègre le club de Besançon.
Cherif Oudjani évoque sa famille : son père et ses frères et la place du RC Lens dans sa culture familliale.